Mandalas

As aulas realizadas nas turmas do 4° ano são todas embasadas emcima das Orientações de Artes Visuais que prezam pela Arte Indígena com história de suas imagens e diferentes produções culturais artísticas, relacionando os elementos visuais da linguagem plástica: ponto e linha; espaço e forma; desenho e pintura; simplificação e geometrização formal.

Turmas: 1401, 1042, 1403, 1404

Objetivos

Conhecer o conceito de mandala na história e na arte indígena

Identificar a forma da mandala em objetos e situações relacionadas ao cotidiano

Reconhecer diferentes formas geométricas presentes na construção de uma mandala

Desenvolver a percepção visual, a concentração e a sensibilidade para as cores

Rssaltar o valor da arte no desenvolvimento do processo de ensino/aprendizagem instigando o conhecimento de diversificadas manifestações culturais expressas artisticamente.

Alunos da turma 1403

Introdução

A palavra " mandala" significa círculo. É símbolo de integração e harmonia. Durante muito tempo foi usada como expressão artística e religiosa, através da arte indígena para rituais de cura. 

Mandala é uma imagem circular composta por um padrão de formas que se repetem simetricamente em torno de um ponto central. Uma mandala é muito mais que um simples desenho. Elas são formadas por uma série de formas geométricas: círculos, triângulos, quadrados e retângulos.

Os indígenas construíam suas mandalas com areia colorida e acreditavam que cada cor possuía um significado, por isso, a mandala apresenta sempre grande profusão de cores.

Vermelho: A cor do amor e da força
Azul: A cor da paz e da paciência
Amarelo: A cor do pensamento e da concentração
Verde: A cor da cura e da saúde
Lilás: A cor da bondade e da harmonia
Laranja: A cor da energia
Branco: A cor da purificação e equilíbrio, pois é a junção de todas as cores que existem na natureza


Estratégia
Exibição de vídeo demonstrando diferentes representações de mandalas

Alunas da turma 1404

Alunos da turma 1401

Atividade
Cada aluno escolheu o desenho de uma mandala diferente.
Para colorir foi utilizado diferentes técnicas artísticas (desenhos) e diversificados materiais, tais como: lápis de cor, giz de cera, hidrográficas, cola colorida, glitter, purpurina, etc).
Ao final, cada mandala foi recortada e elaborado um painel coletivo para a exposição dos trabalhos.

Mural de Artes

Observação: 

Em cada mandala confeccionada, é possível observar traços da personalidade de quem a criou - o quanto ela é ousada na mistura das cores, texturas e materiais ou a forma que sintetiza o seu mundo, suas habilidades, dificuldades, as influências externas e até em que universos percorre a mente daqueles que às vezes parecem tão distraídos.

Uns usam livremente, outros usam métodos para concretizar ideias, mas o que fica para quem faz e para o observador é a sensação de entrar em contato com o universo subjetivo que há em cada um de nós, independente de esoterismo e da técnica, a arte acontece desde a produção da mandala até a observação do seu resultado.

Teatro de Sombras

Projeto realizado em parceria com as professoras Juliana Gonzalez (Artes) e Elisa Bamonte (Sala de Leitura).

Turma: 1301

Introdução:

O Teatro de Sombras é uma arte milenar do Oriente e conseguiu encantar encenadores do mundo inteiro. 

É uma linguagem que integra o campo do teatro de animação, em que estão inseridos as marionetes, os bonecos, objetos e máscaras. Suas técnicas são relativamentes simples: através de uma tela branca onde um foco de luz se acende, sombras e silhuetas de figuras humanas, animais, ou objetos, recortados em papel, são projetados em conjunto, ou isolados nos remetendo a um mundo particular, poético e mágico de histórias, do faz de conta.

Alunos da Turma 1301 concluindo a produção dos personagens

Objetivos:

Conhecer a arte do Teatro de Sombras.

Explorar a linguagem do Teatro de Sombras.

Estimular e desenvolver a imaginação infantil.

Dominar a manipulação do Teatro de Sombras.

Descobrir o interesse lúdico, didático e pedagógico subjacente à exploração artística da sombra.

Explorar as possibilidades expressivas do desenho, numa dimensão de totalidade.

O aluno Cristian foi o narrador da história, enquanto os demais colegas ficaram atrás manipulando os personagens

As apresentações foram realizadas na Sala de Leitura

Conteúdos:

Teatro de Sombras

História: "Bruna e a Galinha D'Angola" de Gercilga de Almeida, Pallas Editora, 2000

Atividade:

Na Sala de Leitura, após a narrativa do livro, os alunos montaram um texto coletivo sobre a história. Sob a orientação da professora Elisa, a turma preservou as partes principais do texto, formando um roteiro para o Teatro de Sombras.

Nas aulas de Artes, com ajuda da professora Juliana, os alunos concluiram os personagens já produzidos por ela em papel cartão colocando neles varetas de madeira (palitinhos de churrasco) para que estes servissem de base.

Após, em ambas aulas, foram feitos ensaios.

Por fim, houve uma apresentação para os demais alunos da escola.
É um teatro feito por crianças para crianças!

Sensação de dever cumprido, orgulho e alegria!!!

Professoras Elisa Bamonte - Sala de Leitura e Juliana Gonzalez - Artes

 

O elenco

Meus pequenos - Turma 1301

O cartaz ficou espalhado por toda escola

Abaixo, toda a história "Bruna e a Galinha d'Angola"

Como fazer um Teatro de Sombras:

Você vai precisar de:

- Caixa de papelão

- Uma folha grande de papel transparente (seda ou manteiga)

- Cartolina preta

- Papel crepom vermelho

- Papel cartão preto

- Uma lanterna ou qualquer outra fonte e luz

- Varetas finas de madeira

- Cola/fita adesiva

Como fazer:

Tire o fundo da caixa, a tampa e o lado de trás. Faça um recorte no formato de uma tela de televisão, na frente da caixa.

Cubra a caixa co cartolina preta. Depois cole a folha de papel fino por trás, tampando o buraco da frente.

Para dar acabamento, faça uma "cortina" com papel crepom vermelho na frente da caixa.

Para contar sua história, recorte seus personagens em papel cartão preto e cole na parte de trás varetas com fita adesiva. Para ficar ainda melhor, indica-se o uso de cola quente. Pronto!

É só passar seus personagens na tela, acender a lanterna por trás de tudo para as sombras aparecerem e fazer a sua apresentação!

"Aprendi com o Mestre do Amor que a vida sem amor é um livro sem letras, uma primavera sem flores, uma pintura sem cores. Aprendi que o amor acalma a emoção, tranquiliza o pensamento, incendeia a motivação, rompe obstáculos intransponíveis e faz da vida uma agradável aventura, sem tédio, angústia ou solidão.

(Augusto Cury)  

Bandeira: África do Sul

As aulas realizadas sobre África são todas embasadas emcima das Orientações Curriculares de Artes Visuais que trabalha a Arte Africana no 5° ano relacionando os elementos visuais ou fundamentais da linguagem plástica: ponto e linha; espaço e forma; textura e suporte; tempo e movimento; cor e volume.

Ainda neste âmbito está sendo trabalhado o PPP, projeto "Nós fazemos a diferença: Os afrodescendentes".

 Bandeira - África do Sul

Objetivos:

Conhecer a bandeira da África do Sul, sua história e significado de suas cores.

Fazer estudo da linha através da colagem de barbante.

Experimentar as possibilidades expressivas da cor através do uso de tinta guache.

Conteúdos:

Produção da bandeira da África do Sul

Alunos da turma 1501

construindo seus conhecimentos.

Introdução:

A bandeira da África do Sul foi adotada em 27 de abril de 1994.

Em seis cores, a bandeira apresenta no centro a letra "Y" deitada. Este "Y" simboliza a união de uma só nação.

A cor vermelha simboliza o sangue. A cor azul representa o céu. O verde simboliza a terra da África do Sul coberta por rica vegetação. A cor preta representa os cidadãos negros e o branco os de cor branca. A cor amarela simboliza o ouro, minério muito presente em solo sul-africano.

Alunos da turma 1503

Estratégia:

A atividade será realizada em grupo de seis alunos cada, para que assim possa ser despertado neles sentidos de união, amizade, solidariedade e consigam ainda, trabalhar com organização e disciplina.

Alunos das turmas 1501 e 1502 

Atividade:

Apresentação da bandeira da África do Sul para que os alunos tomem conhecimento de seu formato, desenhos e cores.

Os alunos irão desenhar a bandeira em papel formato A3.

Após, os alunos irão experimentar a técnica da colagem com barbante fazendo assim, o estudo da linha.

Concluirão suas bandeiras utilizando tinta guache e através do uso expressivo da cor realizarão o acabamento plástico do trabalho.

 Todo o processo foi mediado pela professora

 Trabalho concluído

"A alegria nos chega apenas no encontro do achado, mas faz parte da busca. E ensinar e aprender não pode dar-se fora da procura, fora da boniteza e da alegria."

(Paulo Freire)

Van Gogh: "Os Girassóis"

"Uma luz, que na falta de palavra melhor, 

não posso denominá-la de outro modo, 

 senão amarela."

 (Van Gogh sobre Os Girassóis)

"Os Girassóis" (1888)

Objetivos:

Conhecer a famosa obra de arte "Os Girassóis", a fim de dar continuidade ao estudo de vida e obra de Van Gogh.

Estimular os alunos a produzirem uma releitura da obra.

Experimentar possibilidades manuais. 

Conteúdos:

Apreciação e releitura do quadro "Os Girassóis" - Van Gogh.

Uso de técnicas manuais através de recursos como corte, colagem, montagem e textura.

Introdução:

Girassóis era um dos temas prediletos de Van Gogh, talvez porque ele pudesse usar em abundância sua cor favorita.

A tela "Os Girassóis" é tida como uma das melhores e mais famosas obras do pintor holandês.

Ela foi trabalhada com pouquíssima cor, além do amarelo, que invade toda tela diante dos nossos olhos. Os tons vermelhos, azuis e verdes que aparecem tem a função de realçar a luminosidade do amarelo.

Van Gogh pintou uma série de girassóis (7 quadros com um número de três, cinco, doze e quinze girassóis). Nenhum outro pintor poderia captar a beleza que ele imprimia em suas telas. O amarelo dos girassóis vinha carregado de luz da mais pura magia, como se neles tivessem agregados pedaços do sol.

Alunos da Turma 1202 produzindo seus girassóis 

Estratégia:

Após apreciação da obra, os alunos serão motivados com a apresentação de um modelo de girassol já pronto para que assim consigam entender o conceito de releitura e tenham ideia da elaboração e conclusão de seu trabalho.

Atividade:

Os alunos irão começar a produzir seus girassóis com pequenos círculos de papel craft, depois colocarão nestes círculos, pedaços amassados do mesmo papel para que assim consigam um efeito de textura para o miolo da flor.

Cada aluno ganhará um molde para suas pétalas e as reproduzirão em papel amarelo.

Concluirão seus trabalhos ao fim da montagem.

Por fim, será feito um cartaz para cada turma com um vaso desenhado onde será colocado os mais belos girassóis.

Os trabalhos realizados pelas Turmas 1201, 1202 e 1203 foram expostos no mural de Artes da Escola.

"Eu tenho um pouco de girassol"

 (Van Gogh)

           

Van Gogh: "O Quarto em Arles"

Uma luz amarela de enxofre pálido, limão dourado pálido. Que belo é o amarelo! (Van Gogh)

 

"O quarto em Arles" (1888) - Vincent Van Gogh

Objetivos:
Conhecer vida e obra do pintor Vincent Van Gogh
Analisar a obra "O quarto em Arles"
Apreciar  os recursos utilizados pelo pintor e discutir sua forma de perceber e retratar a realidade
Experimentar as possibilidades expressivas da cor

Conteúdos:
Van Gogh - Vida, obra e suas características

Introdução:
"O quarto em Arles" (1888) é uma das pinturas mais conhecidas de Vincent Van Gogh.
O pintor holandês fez três versões da pintura referente ao seu próprio quarto na Casa Amarela, em Arles - França, nome pelo qual nomeou o lugar onde morava, tamanha era sua paixão pela cor amarela. 
Segundo o próprio artista, a obra tinha o objetivo de trazer uma sensação de repouso e descanso.
Van Gogh morou em Arles durante 15 meses, sendo esse um de seus períodos mais ricos em produção de obras de arte, assim como um dos mais lamentáveis, pois foi quando cortou a sua própria orelha.
 

Alunos da Turma 1201 da E. M. República

 Dominicana realizando seus trabalhos

Estratégia:

Estudo realizado sobre o artista holandês Vincent Van Gogh através de apresentação de suas imagens.

Atividade:

Os alunos irão colorir através do uso expressivo da cor a imagem da famosa obra de arte "O quarto em Arles"

Os alunos irão utilizar além de lápis de cor, giz de cera, cola colorida a fim de experimentar um acabamento plástico.

Os trabalhos realizados pelas Turmas 1201, 1202 e 1203

 foram expostos no pátio do colégio.